Muses ! réunit des figures façonnées dans le papier de soie, mis en forme, plié, froissé, maintenu, puis traversé de pigments. Les silhouettes apparaissent comme des présences debout, légères, presque aériennes — moins des portraits que des apparitions.

Le titre convoque une iconographie ancienne : celle des Muses, figures de l’inspiration, incarnations du chant, de la poésie, des arts. Mais ici, la muse n’est pas monumentale. Elle n’est pas statue. Elle est fragile, faite d’un matériau presque immatériel, comme si l’inspiration ne pouvait prendre corps qu’à condition de rester précaire.

La couleur joue un rôle essentiel : non pas décor, mais énergie. Les pigments vibrent sur la transparence du papier, soulignent les plis, épousent les tensions. La figure se forme autant par la matière que par la lumière qu’elle laisse passer.

Dans Muses !, l’inspiration devient forme. Une présence qui se tient debout, mais qui semble toujours prête à disparaître — comme une idée au moment même où elle naît.